Née à Paris en 1948, Marie-Françoise a toujours eu des dispositions pour le dessin et pour la peinture. Mais, la vie l'a conduite à choisir une carrière professionnelle plus rationnelle. Mariée, deux enfants, elle a abandonné ses crayons et ses tubes... Puis, pendant des années, elle s'est consacrée à une autre passion: les chiens. Ce métier accaparant lui a pris tout son temps. De longues années de joies et de bonheur avec ses amis à quatre pattes qui se terminent en 1999...
Elle a fréquenté à Paris l'atelier de mosaïque de l'ADAC avec France Hogues pendant quatre ans. A la même époque, elle suit les les stages de Giovanna Galli. En 2001, elle quitte la région parisienne pour la Côte d'Azur.
Elle redécouvre la peinture dans la lumière de la Méditerranée et dans les couleurs de la Provence. Elle participe aux cours de Jacques Gatti au Rayol -peinture contemporaine figurative et animalière- ainsi qu'au Lavandou cours de sculpture et céramique.
Après plusieurs séjours en Australie où vit son fils, le déclic survient. Elle découvre les arts primitifs aborigènes et développe une nouvelle expression inspirée par cette révélation.

L'art sémiotique est pour elle une projection parfaite de l'art aborigène. « Dans la conception aborigène du monde », explique–t-elle « chaque événement laisse une trace sur terre et tout dans la nature découle des actions d'êtres métaphysiques qui créèrent le monde. La signification de certains lieux et formations naturelles est liée à leur origine dans le temps du rêve. Certains lieux ont même un « pouvoir de rêve ». La plupart des nombreuses tribus aborigènes croient que toutes les formes de vies, les plantes, les animaux et les humains, font partie d'un vaste et complexe ensemble de relations que l'on peut faire remonter directement aux grands esprits des ancêtres de l’époque du temps du rêve.

L'art est un élément clé dans la culture aborigène. Il sert à marquer le territoire, rapporter des évènements où à raconter des histoires. M.F. Souquière se retrouve dans cette forme d'expression. C’est la meilleure façon de raconter son histoire, son voyage australien, les échanges, la compréhension avec les artistes, la rencontre de Balang et de sa communauté en Terre d'Arnhem. Devant la signification symbolique de ces toiles, elle se propose de servir de guide au public. Présente chaque jour durant l’exposition elle donnera les clefs nécessaires à la compréhension de cet art exceptionnel qu’elle a su interpréter à sa manière…